Cuaderno de Bitácora

Bienvenidos seais todos a mi segundo tutorial sobre Adobe Photoshop (versión CS para MacOS X de Apple extensible a otras versiones).

Espero que este os sea más interesante que el anterior (el cual parece ser que resultó demasiado simple e inacabado para algunos), ya que hoy hablaré un poco sobre el retoque fotográfico en si. Si os digo que no os espereis un tratado profesional de fotografía, ya que un servidor no es más que un mero aficionado que conforme va aprendiendo trucos los va subiendo aquí.

Bien, vamos a ello. Seguro que todos tenemos en nuestro disco duro fotos y fotos que en su día creímos que nos iban a quedar perfectas y luego, a la hora de la verdad, no salían muy que digamos en nuestras pantallas.

Pues bien, vamos a intentar solucionar eso.

1.- Selección de imágen: como siempre hacemos para empezar, escogeremos una imágen apta para nuestros fines. En este caso, he escogido una que será conocida de todos vosotros ya que aparece en el banner actual de mi blog –> Banner

En vuestro caso, podeis usar mi imagen o coger una propia vuestra. Sea como sea, lo que haremos será abrirla con nuestro Photoshop.

2.- Creación de una capa: tras llevar un tiempo editando imágenes, he descubierto que lo mejor que se puede hacer es crear una capa de la imagen original, para poder toquetearla todo lo que queramos sin que estropeemos la foto original, que nos puede venir bien para ver los cambios que vamos realizando.

Por ello, crearemos una copia del fondo pulsando en el menú Layer (Capa) y seleccionando la opción de Layer via Copy (Capa mediante copia).

3.- Filtro de nitidez: una vez que tenemos nuestra capa creada vamos a aplicar un filtro que mejora la nitidez de nuestras fotos, ya que aunque hay momentos en los que el desenfoque da su juego, en este caso lo que buscamos es mejorar el aspecto visual de la foto de una manera sencilla, por lo que haremos uso de este filtro.

Para ello, debemos irnos al menú Filter (Filtros) y seleccionamos Sharpen > (Afilar >), y allí la última de las opciones, Unsharp Mask… (Afilar máscara…).

Hecho esto, nos saldrá un cuadro de diálogo donde nos pedirá meter diversos valores; cantidad, radio y umbral. Con ello ajustamos la nitidez que obtendremos de la imagen con la que trabajamos. Para el ejemplo he decidido darle unos valores que mejoren la nitidez, pero que no se noten en exceso. Dichos valores son de cantidad 40%, radio 0.9 píxeles, y umbral de 1 nivel.

4.- Ajuste de la imagen: ahora que ya tenemos la imagen (más) nítida, los siguientes pasos consistirán en ir aplicando modificaciones a la imagen, tales como el ajuste de niveles, el contraste o la saturación.

Todas estas opciones las encontraremos en el menú Image (Imágen), Adjusments > (Ajustes >) bajo los nombres de Levels… (Niveles…), Brightness/Contrast… (Brillo/Contraste…) y Hue/Saturation… (Tonalidad/Saturación…).

Empezaremos con el de Niveles. Lo seleccionaremos y nos saldrá un cuadro de diálogo. Aquí podemos variar los niveles de color general de nuestra foto, modificando los triangulitos que hay bajo la gráfica. Como ya he dicho, este es un tutorial sencillo por lo que no nos vamos a poner a explicar cada paso, así que si no sabeis manejar muy bien los niveles, pulsad donde pone Auto y el Photoshop sólo modificará los niveles por vosotros (en el caso de lo ejemplo así lo he hecho yo).

Cuando lo hayais hecho le dais a Ok y listo.

Ahora haremos algo parecido con el Brillo/Contraste. Seleccionaremos dicha opción y nos saldrá su correspondiente cuadro de diálogo. Nos dan dos opciones, que son modificar el brillo o el contraste. Puesto que mi imagen está bastante iluminada, no hace falta tocar el brillo. En cambio, si modificaremos un poco el contraste, para darle un mejor aspecto a la fotografía. Un valor pequeño, de 10 mismo, será más que suficiente.

Y ya por último terminaremos con la Tonalidad/Saturación. Como antes, iremos al menú y pulsaremos sobre dicha opción para que nos salga el cuadro de diálogo de turno. Aquí toquetearemos ligeralmente la saturación, aumentándola un poco (digamos 5 puntos). Nuevamente pulsaremos sobre Ok.

5.- Ambientación: desde hace poco estoy utilizando una herramienta que me parece la mar de curiosa ya que le da una ambientación especial a la foto. Me refiero al Photo Filter (Filtro de Foto), que también podeis encontrar en el menú Image (Imágen).

Para que nos entendamos, es cómo si a la hora de hacer la foto se pusiese un filtro en el objetivo que modificase un poco los colores de la imagen, transmitiendo un efecto determinado.

En el ejemplo, he utilizado un filtro cálido de valor 85, que da calidez a la imagen (como indica el propio nombre del filtro). Os recomiendo que jugueis con esta opción, ya que una misma foto puede aparentar estar echa en pleno verano a pasar a invierno. Mi foto, por ejemplo, se hizo en verano, por lo que el filtro cálido le queda muy bien, pero si le meteis el filtro de frío, parecerá que está echa en algún lado de Escocia en invierno.

Como veis, el efecto que produce queda de maravilla ^^

Y bueno, con esto vamos finalizando este pequeño tutorial sobre tratamiento de imágen. Si quereis descargaros la foto resultante, podeis hacerlo desde aquí.

Para comprobar los cambios visibles, pulsas en la siguiente imágen y ya me direis si se ve mejor o no

Si quereis ver más ejemplos (de otras fotos) que he hecho, os dejo la de un hórreo asturiano (de Coaña, para más señas), y un bonito valle en pleno atardecer (los originales son los superiores, y los tratados los inferiores):

Un saludo ^^